，揭阳戏班如雨后春笋，多达几十班，有“戏县”之称，当时演出的剧目主要有《苏六娘》《荔镜记》《金花牧羊》等，许多剧目至今仍为保留节目。

　　民国时期，揭阳城乡各地更是涌现了一大批各具特色的戏班，每逢各种传统节日，抑或是各种婚丧喜庆，各乡村及大户人家纷纷请戏班搭台演戏。

　　新中国成立后，潮剧在揭阳各地得到迅速发展壮大，几乎每个乡镇都建立起了潮剧演出队伍。

　　20世纪80、90年代，揭阳潮剧的创作和演出十分活跃，先有小戏《李队长筹粮》上京调演，使得揭阳小戏创作和演出蜚声省内外，揭阳遂被誉为“小戏之乡”；再有《丁日昌》《桑浦山花》晋京演出，使揭阳潮剧饮誉京华；后有市潮剧传承保护中心以“中国核潜艇之父”黄旭华院士为原型，排演大型现代潮剧《大国赤子》，盛况空前。

　　市戏剧家协会主席、广东省非物质文化遗产项目（潮剧）代表性传承人陈联忠组织有关专家编纂《揭阳潮剧辞典》，去年开始拍摄“揭韵潮风”潮剧表演程式和经典唱段短视频，扩大潮剧艺术传播，助推活力古城建设。

　　关帝庙前厅梁架上的木雕精美，拜亭梁架上的“半边蟹篓”雕饰独具匠心；城隍庙屋脊嵌瓷精妙传神，栩栩如生；进贤门楼前的石狮顾盼有情；街上行人的玉饰玲珑通透，高贵典雅……揭阳这座古城的文化，竟是 “精雕细琢”出来的，在古朴中透着时尚。

　　“揭阳木雕以精雕细刻闻名，主要以通雕最为特色，如神器用品有馔盒、香炉罩、神龛和椟仔等，家居装饰有屏风、挂屏、挂落等，款式众多。”高级工艺美术师、广东省工艺美术大师、国家级非遗项目潮州木雕省级代表性传承人陈德丰告诉记者，木雕是揭阳源远流长的民间手工技艺，揭阳木雕更是久负盛名的潮州木雕的重要组成部分。

　　揭阳最早的木雕作品是20世纪80年代在揭西金华镇发掘到的独木舟两舷的越式图案，年代是新石器时代晚期。到了清中期，揭阳名匠黄开贤首创“半畔蟹篓”，并创造“毛尾”雕刀，解决了多层镂通的技艺难题，为当今闻名中外的“虾蟹篓”立下大功。改革开放以后，随着大量古建的修缮、仿古建筑的兴起，建筑装饰木雕得到复兴，同时，适应市场需要的木雕摆件也成为创作的大项。

　　与木雕一样，石雕、嵌瓷、石雕、剪纸、彩画等揭阳本土传统技艺也在漫长的历史长河中，沉淀成一颗颗璀璨的珍珠，闪烁着历代先人的智慧之光。

　　揭阳玉雕技艺汲取了潮汕传统的木雕、石雕、刺绣等手法，同时还借鉴南派、北派玉雕技艺的精华，取长补短，形成了阳美翡翠玉雕细腻，形象逼真，奇、巧、精、特的风格特点，列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

　　“金玉之乡”是揭阳阳美玉都的美誉。早在清光绪三十一年（1905年），揭阳阳美村的部分村民就开始收购旧玉器加工，由此开始了阳美翡翠玉雕的历史。改革开放以来，揭阳阳美、乔西、乔南3个村形成了一个整体的翡翠、白玉综合市场。揭阳玉雕种类齐全，造型设计精雕细琢，玉雕“揭阳工”在业内独树一帜，享有盛名。目前，我国90%的中高档翡翠饰品都出自揭阳，揭阳已成为全国乃至全世界翡翠玉石加工贸易中心。

　　第一批国家级非物质文化遗产英歌舞，象征吉祥、欢乐，寄托着人们驱邪除恶勇于进取的愿望；别具一格的祈福民俗活动行彩桥，体现了人民群众喜迎新春、祈求幸福吉祥的美好愿望；以民间舞蹈艺术形式开展的乔林烟花火龙，其意为度厄运，祈求平安兴旺、吉祥如意；独具特色的灯杆彩凤，是揭东区曲溪街道、云路镇江姓乡村共有的民族，用以纪念他们的先祖、南宋爱国名相江万里……

　　这些著名的揭阳民风民俗，记载了揭阳地区人文历史的发展，是揭阳文化重要的组成部分，更是历代揭阳人纯朴、勤劳、智慧的文化印记，也连结了海内外揭阳游子的家乡情谊。

　　在古城的民风民俗中，国家级非物质文化遗产——揭阳“青狮”亮丽显眼。第三批国家级非物质文化遗产“青狮”源于揭阳榕城南门孙氏的青狮表演，历史悠久，影响深远，是广东地区三大狮舞种类之一，孙淑强是“青狮”第三代传承人，也是国家级非遗“青狮”代表性传承人，他告诉记者，揭阳的青狮，从古城舞到了珠三角地区、上海世博会，从市级非遗舞进了省级非遗，再跃上国级非遗，青狮表演越来越成为深受群众喜爱的一项活动。beat365官网